大学新年音乐会司仪词
大学新年音乐会司仪词
序词:
:尊敬的老师,
:亲爱的同学们,大家——
:晚上好!:我是20xx级汉语言文学的***。
:我是20xx级商务英语系的****,我们两人在乐队演奏钢琴。
:今晚的音乐会,将由我们两人为大家主持并介绍。
:首先,我们代表学校学生艺术团的全体成员,欢迎大家出席**大学20xx新年音乐会。
:曾听不少朋友说过,流行音乐因为通俗,所以易懂。而古典音乐太高雅,似乎可望而不可及。其实不然,要知道,不少古典音乐在它产生的年代就是被作为通俗音乐而流传的。
:是啊。由此,我们不难想象,如果我们具备一定的音乐知识并对作品的背景稍作了解,这一所谓的高雅艺术将不再艰涩难懂。
:今晚的音乐会,我们两人就将带领大家走入古典音乐的圣殿,一起倾听动人的旋律,一起体味琴弦上之奥妙,一起把玩神奇的音符,一起感悟曲中之人生。
:同时,我们将对表演曲目作简要的介绍,帮助大家了解更多音乐知识。相信今晚的音乐会定会成为大家喜爱古典音乐的新起点。
1.帕切波尔重奏曲《卡农》6’10
但凡莅临过我们音乐会的同学都知道,约翰.帕切波尔D大调《卡农》,是我们新年音乐会的一个保留曲目,这位巴洛克时期作曲家的这首作品,是用三只小提琴演奏相同的乐谱,但每只小提琴间隔依次进入,本来前后交错,却是完美的和谐,这就是古典音乐严谨的和声对位与数学的精密结合。它的演奏者是:第一小提琴:李茵第二小提琴:沈一帆第三小提琴:周骄丽钢琴伴奏:陈斯韵。
2.施特劳斯钢琴改编曲《蓝色多瑙河》6’
奥地利作曲家约翰·施特劳斯一生写了四百多首圆舞曲,享有“圆舞曲之王”的美誉,写于1867年的《蓝色多瑙河》是四百多首圆舞曲中最著名的之一。这首管弦乐曲,当初是一首男声合唱曲,今天,我们演奏的是这首乐曲的改编曲。
多瑙河是流经中欧的一条主要河流。这条河流对施特劳斯来讲,如同母亲一样的亲切和熟悉。据说是施特劳斯在读了诗人格涅尔创作的《美丽的蓝色多瑙河》诗篇后,乐思如同奔腾的多瑙河河水激荡在他心中,一幅多瑙河秀丽景色的生动画面浮现在他的眼前,可是那天他忘了带谱纸,于是在自己的衬衫袖子上匆匆记下了这些乐思。这天他直到清晨才回家,脱掉衬衫入睡后,他的夫人杰蒂·德雷弗丝发现仆人正准备洗的这件衬衣上有乐谱,立即从水中将衬衣捞出,保住了乐谱。现在,就让我们一起细心的从这首改编曲中,去寻找《蓝色多瑙河》熟悉的旋律。钢琴独奏:李萌。
3.中国作品小提琴独奏曲《花儿为什么这样红》4’40
作曲家雷振邦先生的电影音乐常以民间音乐素材构成音乐主题,也有根据民歌改编发展的,所以具有浓郁的民族风格和地区特色。《花儿为什么这样红》本来是一首古老的塔吉克民歌,后来由雷振邦先生改编成电影《冰山上的来客》插曲。插曲表现的是电影故事中,一名驻守新疆唐古拉山的解放军边防战士,同当地一名美丽的姑娘的一段爱情故事。这首歌曲大家一定耳熟能详,但可能对小提琴与钢琴的版本就生疏一些。下面是我为周骄俪同学伴奏的小提琴独奏曲《花儿为什么这样红》。请欣赏。
4.肖邦《第一钢琴协奏曲第三乐章》6’50
对于波兰作曲家肖邦,大家更熟悉的是他的钢琴独奏作品。的确,他为管弦乐队写的作品并不多,肖邦的e小调第一钢琴协奏曲创作于1830年3月,同年10月在作者离开祖国之前的告别音乐会上首演。其第三乐章是由两个主题组成的回旋曲,描绘民间欢乐的舞蹈场面,第一主题采用波兰的克拉科维亚舞曲的节奏,重音突出,旋律豪放,充满着勃勃生气和澎湃激情;第二主题同样雄浑有力,节奏明快,但它温暖,抒情,乐队对活跃的伴奏还强调出它的俏皮的一面。这两个主题欢乐的素质,结合着钢琴的华丽技巧,使这最后乐章具有节日欢腾的色调。
今天的舞台上放着两台钢琴,这是专为演奏协奏曲准备的,一台钢琴演奏独奏钢琴部分,一台钢琴演奏协奏乐队部分,这种配置是我校室内音乐会的特点与骄傲。下面请欣赏肖邦《第一钢琴协奏曲第三乐章》。演奏:独奏钢琴,李萌;协奏钢琴,何代为。
5.格林卡钢琴独奏曲《夜莺》6’42
俄罗斯作曲家格林卡曾师从巴吉里学作曲,后又从唐尼采蒂和贝里尼学写歌剧,创作了《伊凡·苏萨宁》和《鲁斯兰与留德米拉》等歌剧,他的作品数量众多,脍炙人口,因此被誉为俄罗斯音乐之父。《夜莺》是格林卡创作的一首变奏曲。主题旋律根据俄罗斯民间音调写成,朴素生动。四个变奏中,主题旋律以不同面目在不同声部出现,伴奏织体逐渐加密,整个乐曲情绪明朗欢快,是典型的俄罗斯抒情浪漫曲。就让我们跟随黄瞾同学一起,走进那幽深的森林,聆听夜莺的歌声。请欣赏钢琴独奏曲《夜莺》。
6.莫扎特《第五小提琴协奏曲第一乐章》10’
奥地利作曲家莫扎特自幼就表现出超常的音乐天赋,3岁学琴,5岁作曲。莫扎特创作了5首小提琴协奏 曲,这些协奏曲都是维瓦尔弟的三乐章结构,同时表现了鲜明的个性。从风格上说,包含了来自意大利、法国和吉卜赛小提琴音乐的各种因素,并吸收为莫扎特自己的音乐语言。大家听到的这首《第五小提琴协奏曲》作于1775年12月20日,当时莫扎特年仅19岁。这首乐曲作为在法国创作的一系列小提琴协奏曲的结尾,已渐渐嗅到了浓厚的德国色彩。其线条之流畅,贯通全曲。单纯而朝气蓬勃的作风,标志着莫扎特的创作进入成熟期。就让我们一起欣赏这首既温文而雅又富有活力的《第五小提琴协奏曲》。小提琴独奏,沈一帆;钢琴协奏,孙尉翔。
7.肖邦《练习曲第三首“离别”》5’
钢琴诗人肖邦,对节奏有突出感受力,他的钢琴作品充满从浪漫色彩和节奏变化中产生的诗意。他的作品有激情与忧郁两种气质的对比,与乔治·桑的情感生活又使他的作品多了些沉郁。E大调练习曲《离别》(作品10之3)是一首用于练习的乐曲。据说有一次,肖邦听一个学生弹完这首曲子,无限感慨地叹惜到:“啊!我的祖国!”,可见乐曲旋律中的确融入了作者的思乡之情。此曲流传很广,曾改编为管弦乐曲和现代轻音乐。乐曲为“ABA”三段体式:第一段的旋律极为优美,恰似波兰民间乐器风笛所演奏的田园牧歌,中段旋律更为活泼,情绪也更为高昂,由B大调经过各种转调,最后回到E大调,反复第一段。下面,就让我们随刘傲然同学一起沉醉肖邦的《离别》吧!
8.韦伯《第一单簧管协奏曲第一乐章》8’11
韦伯是公认的精通单簧管创作的作曲家之一,韦伯的单簧管精品是为贝尔曼而作,贝尔曼任职于皇家巴伐利亚首府慕尼黑宫廷乐队。1811年的一个宫廷音乐会上,贝尔曼演奏了韦伯的单簧管小协奏曲(作品第26号),给巴伐利亚国王一世留下了深刻的印象,国王立即委托韦伯创作两首单簧管协奏曲,也就是第一和第二单簧管协奏曲。此后,两首作品被载入了单簧管经典曲库,使单簧管这清秀抒情、纤细轻俏的木管乐器得到了更多更好的表现机会。F小调第一单簧管协奏曲第一乐章在强有力而节奏鲜明的引子后,独奏单簧管在小调上开始了一个凄凉的旋律……请欣赏韦伯的《第一单簧管协奏曲第一乐章》。单簧管独奏:梁俊铿。钢琴协奏:卢善瑜。
9.中国作品钢琴独奏曲《山丹丹开花红艳艳》5’20
“山丹丹那个开花红艳艳,咱们中央红军到陕北”,这优美抒情、荡气回肠的歌声,常常使人涌上一种莫名的激动。上个世纪
三、四十年代,延安象一个狭小而巨大的舞台,中华民族的精英们聚集在这万山之中,用勇敢与智慧,用指点江山、挥斥方遒的豪情,挑战了人类的极限,创造了中国乃至世界的奇迹,上演了一曲万世传诵的凯歌。山丹丹花开在哪里?四月份开在山里,红红的。如果你没有见过,请通过我们献上的钢琴独奏曲《山丹丹开花红艳艳》,去领略它的丰采吧!钢琴独奏:孔雀。
10.混声小合唱:
(1)印度尼西亚民歌:《哎哟,妈妈》
(2)菲律宾民歌:《摘木瓜》
我们暨南大学,有不少不了来自东南亚的同学,他们的到来,为校园增添了一抹东南亚风情。请欣赏声乐队同学表演的印尼民歌——《哎哟,妈妈》。
菲律宾圣路易斯大学学生艺术团,曾于今年4月来我校交流访问,他们教会了我们一首动听的民歌。请欣赏这首用菲律宾语演唱的歌曲——《摘木瓜》。
11.肖邦《夜曲第一首》5’
夜曲的语源系从拉丁语NOX演变,在罗马时代,有“夜神”之意。夜曲形式一般认为是英国人约翰·费尔德创始。而夜曲的乐称,据说取自天主教会的“夜祷”。我们听过了肖邦的练习曲,还应该知道他的夜曲也非常杰出。肖邦作有21首夜曲,明显受费尔德的影响。但拓展和提高了费尔德形式,溶进戏剧气息,热情,而更为庄丽。《夜曲第一首》是肖邦最早的夜曲,为降B小调的缓板3段体。中段为降D大调。尼尔斯曾评价此曲“充满了梦中饱满的甜蜜欢乐,那是把黄昏和夜的寂静,以及这产生的一切都淋漓尽致地表现出来。”今天,为我们演奏肖邦《夜曲第一首》的是我们乐队里公认最具肖邦气质的何代为同学,就让我们去聆听他是怎样演绎肖邦的。
12.长笛三重奏《演艺人》2’29
爵士乐(jazz)是美国音乐对世界的一份厚礼,始于20世纪20年代,这是一种具有奇特节奏和非洲和声色彩的音乐形式,由早期的拉格泰姆(ragtime)、蓝调(blues)吸取营养,发展到比波普、自由爵士、现代爵士,走过了一段令人惊喜而富有朝气的旅程。它自由的即兴风格,结合黑人音乐家那天生的丰富节奏感,由此产生了这种微妙而无法准确记谱的美妙音乐。《演艺人》一曲作于1902年,1973年用于美国电影《TheSting》。此曲曾被改编为多种演奏形式,今天我们演奏的是长笛三重奏版本。下面有请第一长笛:黄贞强、第二长笛:杨汶萱、第三长笛:张子敬、钢琴伴奏:卢善瑜。
13.爵士乐《蓝色前奏曲》4’26
听完了这么活泼而有朝气的ragtime音乐,相信大家还意犹未尽吧。下面,就让我们继续欣赏另一种风格的爵士乐——蓝调音乐。下面为大家献上的《蓝色前奏曲》和《科丽娜》都是蓝调名曲,这两首曲子由我们的演奏者在原有乐谱上即兴增添了不少双音,以增加小提琴演奏蓝调音乐的可听性,突显了小提琴的特色。此外,两曲之间还插入了一段《辛德勒名单》的慢板主题,有请小提琴独奏:黄佳殷,钢琴伴奏:何代为。
14.中国作品小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》10’
“碧草青青花盛开,彩蝶翩翩久徘徊。”,梁祝是由著名作曲家陈钢、何占豪于1959年写成的我国第一首小提琴协奏曲。是“交响音乐民族化”的一个典范。作为一名中国学子,梁祝的故事是再熟悉不过了,就连梁祝的曲调也可以信手拈来。那缠绵悱恻的旋律,将梁祝凄美的爱情故事演绎得淋漓尽致。下面,就让我们在悠扬婉转的小提琴声中重温那一份相依相惜、刻骨铭心的爱情吧!请欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。小提琴独奏:李茵。钢琴协奏:刘傲然。
00.爵士钢琴协奏曲《蓝色狂想曲》
对音乐艺术中民族因素的研究,可追溯到上个世纪,捷克作家德沃下克曾应用过黑人和印地安人的民歌,企图引起美国人民的注意。作为交响性爵士乐的代表人物乔治·格什温(Gershwin),则将爵士乐的节奏写入了单乐章的钢琴协奏曲《蓝色狂想曲》,打破了民间音乐不配大雅之堂的禁律。而在校园室内乐音乐会的大雅之堂,首先引入爵士乐作品的是20xx级的刘傲然和李萌同学,今天作为特别节目,她们将为我们回顾另一种蓝色。值得注意的是,今天为大家演奏的这两位同学,在过去三年里已经演出了四首钢琴协奏曲,这在非艺术专业大学生中间是不多见的,通过这首爵士钢琴协奏曲,我们可以看出她们高超的演奏水平和极强的领悟能力。独奏钢琴:刘傲然,协奏钢琴:李萌。
15.中国作品钢琴协奏曲《黄河》第四乐章——保卫黄河8’
钢琴协奏曲《黄河》的第四乐章保卫黄河,以其快速大跳的动机和逐步扩张的音型,勾勒出黄河奔腾的曲线。跃动激昂且生机勃勃的旋律,膨胀着黄河的怒吼。引子《怒吼吧!黄河》响起的是《东方红》的动机;音乐主题表现了抗日军民斗志昂扬,奔赴战场的情景;主题之后的七个变奏展现了一幅幅抗日军民英勇抗战的壮烈场面;插部音乐象征着伟大的抗战走向胜利的坦途;尾声的主题变奏融入了《国际歌》的效果,象征中国人民奋斗不息的精神和解放全人类的前景展望。一曲《保卫黄河》饱含着滔滔黄河奔涌向前的宏伟气势和中华民族不畏强暴的精神。请欣赏钢琴协奏曲《黄河》第四乐章——保卫黄河。独奏钢琴:孔雀,协奏钢琴:黄瞾。
16.弦乐与键盘乐合奏《拉德斯基进行曲》
到这里,我们今晚的音乐会已进入了尾声。最后向大家介绍的这位作曲家大家一定很熟悉,他就是奥地利作曲家“圆舞曲之王”约翰·施特劳斯的父亲,老约翰·施特劳斯。他的代表作有《拉德茨基进行曲》和《安娜波尔卡》等,其中《拉德斯基进行曲》是最为人们喜闻乐见的作品,也是每年维也纳新年音乐会的压轴曲。今天,就由我们乐队的同学为大家献上这首《拉德斯基进行曲》。
结束词:
:一次梦幻般的音乐之旅就要结束了,不知大家是否满足,是否有所收获呢?
:不知今晚之后,会不会有更多的人加入喜爱古典音乐的行列,传承高雅艺术呢?
:希望我们的努力能为丰富和提高校园文化的品质有所贡献,
:希望大家继续支持我们!
:今晚的音乐到此结束,预祝大家新年快乐!
:再见!
:再见!